Concert du Chœur de chambre de Rouen + Chœur éphémère

20H

À propos

Avec Soundscapes, le Chœur de Chambre de Rouen invite le public à un voyage vocal aux paysages sonores multiples. Le programme dessine une fresque d’écritures et de couleurs harmoniques, inspirée par le vivant : manifestations naturelles, présences humaines, échos du monde animal, comme autant d’horizons tantôt proches, tantôt lointains. Alternant pages virtuoses et moments d’une grande simplicité, ces œuvres mettent en lumière notre sensibilité à la nature et les émotions qu’elle suscite, entre contemplation, tension et émerveillement. Point fort de la soirée : la scène est partagée avec un chœur éphémère réunissant plus de 80 choristes amateurs du territoire, pour trois chants interprétés en commun.

 Les artistes

• Chœur de Chambre de Rouen

Fondé en 1986, le Chœur de Chambre de Rouen (CCR) est un ensemble amateur reconnu pour son exigence artistique. Depuis 2012, il est placé sous la direction musicale et artistique de Frédéric Pineau. Le CCR se produit a cappella ou avec accompagnement instrumental, en collaboration avec de nombreuses formations (Orchestre de l’Opéra de Rouen, Orchestre Régional de Normandie, Orchestre National d’Île-de-France, Orchestre de Chambre de Paris, Le Poème Harmonique, Café Zimmermann, etc.), dans des répertoires sacrés et profanes. Il développe également des programmes a cappella issus des grandes cultures chorales du monde, parfois mis en espace lorsque les lieux le permettent, pour offrir une expérience à la fois sonore et visuelle. Pour le festival, le CCR interprète son programme Soundscapes.

• Chœur éphémère

Dans le prolongement de l’édition précédente, un chœur éphémère de plus de 80 choristes amateurs s’est constitué à partir de plusieurs ensembles vocaux de l’Agglomération Seine‑Eure : 3 chorales du REA Seine‑Eure, l’ANDUV (Le Vaudreuil), Demi‑Ton (Amfreville-sur-Iton), la chorale d’Ailly, Le Tourdion (Louviers) et la Chorale Imaginaire (Saint-Pierre-du-Vauvray).

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Atelier de rencontre de professionnels du monde de la musique

14H

Rencontre de professionnels de la musique suivi d’ateliers de musique assisté par ordinateur.

Entrée libre, sans réservation

Juliette & Roméo

17H

À propos

Inspiré du récit mythique de Shakespeare, Juliette & Roméo propose une relecture moderne, spécialement adaptée au jeune public. Porté par la musique de Sergueï Prokofiev, ce conte musical immersif se déploie en cinq tableaux mêlant interprétation musicale, images et mise en espace. Sur grand écran, des chorégraphies vidéoprojetées accompagnent la narration et viennent enrichir l’expérience visuelle.

Au-delà du spectacle, le projet défend une démarche inclusive et collaborative : il réunit les classes ULIS de Gaillon, Saint‑Aubin‑sur‑Gaillon et Louviers, la classe de danse inclusive du Conservatoire d’Évreux, ainsi que des musiciens du REA. Une création collective où se croisent les disciplines, les sensibilités et les parcours.

 Les artistes / participants

Projet réunissant :

• Classes ULIS : Gaillon, Saint‑Aubin‑sur‑Gaillon, Louviers
• Classe de danse inclusive du Conservatoire d’Évreux
• Musiciens du REA (Réseau des Enseignements Artistiques)

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Rencontre des orchestres d’harmonie du territoire Seine-Eure

20H

À propos

Moment phare du festival, cette rencontre réunit plus de 150 musicien(ne)s pour une soirée placée sous le signe de l’énergie collective et du plaisir de jouer ensemble. Les formations du territoire – Préludes, Juniors puis orchestres d’Harmonie – se succèdent et se rejoignent au fil du concert, jusqu’à des passages en grand orchestre.

Le programme traverse un répertoire très ouvert, aux couleurs de la musique populaire : grands thèmes, standards, soul/funk et musiques de scène. Un concert fédérateur et accessible, à vivre en famille ou entre amis, qui met en lumière la vitalité des pratiques en orchestre sur le territoire Seine‑Eure.

Les ensembles

Rencontre des orchestres à vents du territoire (réseau d’enseignements artistiques et conservatoires), avec un parcours progressif des ensembles Préludes et Juniors jusqu’aux orchestres d’Harmonie.

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« La vie pastorale »

14H30

À propos

Ce concert met à l’honneur une grande aventure collective autour de la thématique pastorale, en réunissant sur scène plusieurs ensembles du territoire, des plus jeunes musiciens aux plus expérimentés. La première partie est assurée par les orchestres à cordes prélude et junior et les orchestres à cordes de 1er et 2e cycles pour un programme accessible et vivant.

La deuxième partie poursuit l’élan en faisant jouer côte à côte les instrumentistes débutants et confirmés : une manière de transmettre, de fédérer et de “booster” les plus jeunes au contact des grands ensembles.

Point culminant du concert : l’Orchestre symphonique inter‑conservatoires SNA–Seine‑Eure rejoint les chœurs d’Annebault ainsi que les chœurs adultes et enfants du Conservatoire de Vernon pour interpréter la Messe pastorale de Diabelli. Pour conclure, l’ensemble des participants se rassemble pour un final collectif, festif et entraînant. Nouveauté 2026 : la participation des accordéons sur les morceaux joués en commun.

Ensembles participants

• Orchestres Prélude et Junior cordes de Gaillon et orchestres 1er et 2e cycles de Louviers
• Orchestre symphonique inter‑conservatoires SNA–Seine‑Eure (Gaillon et Vernon)
• Chœur d’Annebault
• Chœurs adultes et enfants du Conservatoire de Vernon

Direction artistique

• Orchestres des jeunes : Hélène Joncqueur et Éric Boyer.
• Orchestre symphonique : Jean Libermann.
• Chœur d’Annebault : Lucie Lacoste. – Chœurs de Vernon : Larysa Sukhova.

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Concerts d’ensembles musicaux variés

16H30

À propos

Dans le cadre du festival, venez profiter d’un concert éclectique qui rassemble plusieurs ensembles musicaux variés. Les formations se succèdent sur scène pour offrir un programme riche et diversifié : des accordéons aux guitares, en passant par la musique ancienne et les percussions.
Le public pourra découvrir des arrangements adaptés pour chaque ensemble, allant de la musique populaire à la musique des Andes. Un moment festif et convivial, où des musiciens de tous âges et de tous niveaux partagent leur passion et leur talent.

 Les artistes

Ensemble d’accordéons de Gaillon

Cet ensemble réunit des accordéonistes de Gaillon pour des interprétations variées et dynamiques. Un projet collectif qui valorise la pratique en groupe et la diversité des répertoires.

Ensemble de musique ancienne de Gaillon et Louviers

Réunissant des musiciens des deux communes, cet ensemble explore le répertoire de la musique ancienne avec une approche contemporaine. Accompagné par la classe de percussions du REA, il propose des arrangements originaux et captivants.

Ensemble de guitares de Gaillon

Cet ensemble de guitares offre une palette sonore riche et variée, allant des classiques de la musique populaire aux arrangements spécifiques pour guitare. Un projet qui met en avant la polyvalence et la complémentarité des musiciens.

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Concert de fanfares de rue

20H

À propos

Grosse section cuivres, rythmique implacable et énergie communicative : Big Funk Brass embarque le public dans un concert de fanfare de rue aussi festif que moderne. Depuis plus de dix ans, le groupe fait vibrer les scènes françaises et européennes avec un son brut et percutant, nourri d’influences New Orleans, jazz, funk et hip‑hop.

Pour cette soirée, le Big Funk Brass interprète ses compositions originales, avec un focus sur des titres issus de son prochain album Time to Dance (sortie prévue à l’automne 2026).

Dans l’esprit du festival, la scène s’ouvre ensuite à une fanfare éphémère : 50 musiciens amateurs venus des associations musicales du territoire, du REA et des ensembles locaux rejoignent le groupe pour un final collectif sur un répertoire propre au BFB. Une rencontre amateurs/pros taillée pour faire danser et clôturer la soirée en fanfare.

 Les artistes

Big Funk Brass
Brass band à l’énergie explosive, Big Funk Brass conjugue puissance des cuivres, groove et improvisation. Fort de trois albums et de collaborations avec Ben l’Oncle Soul, Gaël Faye, A State of Mind, le groupe s’est imposé par une signature sonore immédiatement reconnaissable, aussi efficace en acoustique dans la rue que sur scène.

Fanfare éphémère
Constituée de 50 musiciens amateurs de l’Agglomération (écoles associatives, harmonies, fanfares…), la fanfare éphémère est créée pour le festival. Encadrée autour d’un répertoire conçu par Big Funk Brass, elle incarne l’esprit de partage et de transmission qui traverse cette édition.

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Concert de musiques actuelles

17H

À propos

Événement inédit dans le festival : près de 100 musicien(ne)s se réunissent pour former un groupe éphémère de musiques actuelles. Après plusieurs semaines de préparation, ils partagent la scène pour un concert collectif, généreux et résolument festif, conçu pour clôturer le festival en beauté.
Le projet rassemble majoritairement des élèves du REA (département Musiques actuelles / Jazz). La formation, impressionnante par sa diversité, aligne notamment plus de 20 batteurs, 15 bassistes, 5 claviéristes, 20 guitaristes et 25 chanteurs. Ils seront encadrés par des artistes-enseignants du REA qui ont concocté un programme permettant l’alliance des artistes en herbe aux plus chevronnés.

Ils joueront tous ensemble une dizaine de grands titres incontournables, de Téléphone à AC/DC, des Beatles à Coldplay, en passant par Lenny Kravitz, Red Hot Chili Peppers ou -M-.

Les artistes

Groupe éphémère – REA & partenaires

Formation exceptionnelle réunissant élèves du REA (musiques actuelles/jazz) et musicien(ne)s associés. Un projet collectif encadré et préparé sur plusieurs semaines, mettant en valeur la pratique en ensemble, l’écoute et l’énergie du live., démarche collective, niveau.)

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